viernes, 28 de febrero de 2014

¿Por qué tanto problema con las segundas partes?

Hoy estuve todo el día con una conexión horrible, me arruinó los planes, y me hizo hacer algo que no hago cuando estoy distraído con redes sociales y esas cosas: PENSAR.
Pero no en el sentido de nunca pienso en lo que hago, o que no tengo conciencia social o esas cosas, sino en el sentido de buscar un tema y analizar ese tema desde varios ángulos. Por supuesto es mucho mas fácil estando con amigos en un campamento y aún más si hay algún desinhibidor involucrado, ahí hay suficientes locos como para que tengamos que pensar por poquito, pero para ver un problema desde muchos puntos de vista de todos modos.

 Y lo que saltó en mi cabeza es lo que puse de título. Seguramente han escuchado la frase "las segundas partes no son tan buenas como las primeras", y seguramente muchos estarán pensando en segundas temporadas que fueron quizás mejores que las primeras(como Clannad After Story), pero muchos pensamos también en segundas temporadas que no aportan nada (en mi caso, lo primero que se me ocurre es Shakugan no Shana, desde entonces casi no veo segundas temporadas).

Pero hay que tener en cuenta que las segundas temporadas tienen un problema desde la base. Por un lado es verdad que ya tienen un nombre hecho, si tienen segunda temporada su primera temporada seguro que fue exitosa. Pero por otro lado, su primera temporada fue exitosa, así que tienen que mejorarse a sí mismas o caen en el grupo de malas.
Una segunda parte mediocre puede no ser mala individualmente, pero en el grupo que compone con su primera parte, automáticamente gana odio(vean los nuevos juegos de Sonic, no son malos, pero otra vez, tienen que competir contra los mejores juegos que fueron los primeros).

Por otra parte, algunas segundas partes no tienen lugar para existir, porque podemos amar a nuestros protagonistas, pero cuando una historia ya está finalizada, lo mejor es dejarla finalizada. Algún día voy a publicar una nota sobre uno de mis favoritos, "Majutsushi Orphen", una muy buena serie que tuvo la mala suerte de que el estudio de animación quisiera publicar "Majutsushi Orphen: Revenge".

Y en eso termine, los finales. Los finales son horribles porque significa que nada mas puede seguir, que se acaba una aventura, y que vamos a tener que abandonar a personajes con los que nos terminamos encariñando. Pero al mismo tiempo son hermosos, porque los acompañamos en el camino, los vimos crecer(y con suerte nos enseñaron algo), y se merecen llegar a una conclusión.
Y si, incluso los finales abiertos que te dejan con ganas de más pueden ser hermosos, siempre y cuando sean un final y no un "nos olvidamos que teniamos X cantidad de capítulos y tuvimos que cortar la acción a la mitad sin explicar nada", o peor aún "sabíamos que teníamos X cantidad de capítulos, así que mas vale que te levantes y vayas a una librería a comprar nuestro manga/novela, porque el anime nunca va a llegar".

Como sea, demasiado por hoy, es tarde y mañana me toca madrugar para trabajar, buenos días para cuande estén leyendo esto, buenas noches para mi.

Jya nee !

martes, 25 de febrero de 2014

ZAIView #11 - OH MY GOD! y esta vez si!

Por si alguien pregunta, el título hace referencia a la ZAIView #3, en ese entonces hablamos de un heraldo de Dios, un encargado de hacerle llegar nuestra voz a Inari(un Kami de la cosecha), pero esta vez si tenemos la oportunidad de codearnos no con los sirvientes, no con los monjes, sino con los mismísimos Kamis.
Recuerden que al igual que desde la ZAIView pasada(que fue doble, wiii) estoy reseñando series en emisión, así que no puedo hablar del todo, sino de la primera mitad de la serie.
Ahora si, Noragami, que no tiene una traducción pero calculo que tiene que ver con Nora, un personaje que aparece un poco mas adelante y Gami que no es mas que Kami, solo que suena mejor con G que con K(you know, gramática).

Para todo lo que vengo diciendo que vamos a hablar de Dios, la historia comienza alrededor de Iki Hiyori, una estudiante de secundaria fanática de la lucha libre y que por salvar a un chico distraído en la calle resulta víctima de un accidente de tránsito. Por suerte para Hiyori, todo parece estar bien, solo un día en el hospital internada y puede volver a su vida normal de estudiante, es entonces que aparece Yato, un Kami sin templo y sin muchos seguidores que se gana la vida haciendo favores por 5 centavos, quien le dice que ahora está en el borde entre la vida y la muerte. Por supuesto Hiyori no le cree, hasta que se da cuenta que esta parada en la sala de hospital, y su cuerpo está recostado en la cama.
Ahora Hiyori tiene que vigilar a Yato para asegurarse que el cumpla su pedido, devolverla a la normalidad, mientras Yato intenta cumplir con todos los pedidos posibles para poder construir su propio templo.

La serie entonces pasa por un lado por los problemas diarios de nuestros protagonistas y por otro está llena de acción, cuando Yato lucha contra espíritus malignos.
A medida que avanza la serie ademas se van presentando mas personajes como Yukine que va a ser el nuevo compañero de Yato, Nora de la cual no se sabe mucho, sólo que compartió alguna parte en su pasado con Yato y otros Kamis.

Otro detallito, y para los que me escuchan esto debería estar mas que claro, soy fanático de Iwasaki Taku y creo que todo en lo que participa merece ser visto aunque sea para escuchar sus composiciones y la sinergia entre imagen y sonido que genera este músico.

Así que Noragami queda recomendada para los fanáticos del shonen, para los que les gusten las historias con espíritus y fenómenos sobrenaturales en general y para cualquiera que haya visto otra obra en la que haya colaborado Iwasaki Taku(voy a tener que hacer una nota de esto algún día).
La próxima semana, un anime super light, de esos que normalmente no veo porque la historia casi que brilla por su ausencia, pero que tiene suficiente producción como para estar fuera del "Matando el tiempo".

Jya nee!

lunes, 24 de febrero de 2014

Matando el tiempo #3 - Sabes lo que es Parallax Scrolling?

Bueno, esta es una nota mucho mas videojueguil que otra cosa, pero aun si no les gustan los videojuegos les prometo que hay algo para ustedes.

Parallax Scrolling es una tecnología que permitía simular un ambiente 3D en una pantalla 2D. Se usaba mucho en juegos de Sega Genesis y mucho menos en Super Nintendo. Para que quede un poco mas claro, cuando jugamos Sonic the Hedgehog, el suelo y el fondo se mueven a distintas velocidades, inclusive en el mismo fondo las montañas y las cascadas se mueven a distinta velocidad, logrando algo similar a lo que vemos por la ventana cuando viajamos en la ruta.

Ejemplito cortesía de YouTube, usado sin pedir permiso a ZloolS

Como sea, ahora que ya saben que es el Parallax Scrolling, quiero presentarles algo que pueden compartir con su familia, sus amig@s, sus novi@s o lo que quieran. La artista Sumire Uesaka hizo un videito muy interesante, donde interactúa su PV en YouTube con el resto de la web. Les advierto, se vuelve muy pesado, así que configuren su PC para que funcione a máximo rendimiento y denle play, la web hace el resto por ustedes.
Link a Parallax View de Sumire Uesaka, sin duda algo único que esperemos no se les haga costumbre porque sino vamos a necesitar computadoras de la NASA cada vez que salga un PV nuevo. AH, atentos que tiene un minijuego, no se cuantos puntos tuve porque no me dio chance a sacar screenshot ni nada.

Que lo disfruten ! mañana martes sale una reseña nueva también, espérenla.

Jya nee !

martes, 18 de febrero de 2014

ZAIView #9-10 - Especial ! Doble incoherencia historica !

Esta semana, y para ponernos al día con la temporada de invierno en Japón, vamos a hacer algo que dudo que tenga muchas otras oportunidades de hacer: una doble reseña.
No creo que tenga que explicar nada, es básicamente comentar dos series en lugar de una sola, y aprovecho a esta pareja porque lo que comparten es que ambas son históricamente incorrectas, pero tratan de incorporar elementos de la historia de Japón, así que aprovecho para culturizarme un poco yo y para contarles un poco de esto a ustedes.

Hoy entonces, vamos a hablar de Oda Nobunaga.
Nobunaga era un daimyou(algo así como un señor feudal) en el período Sengoku, una época en la que Japón no tenía un emperador, y donde todas las provincias luchaban entre sí para ganar el dominio del archipiélago. Muchas obras hacen referencia a esta época, como la saga de videojuegos(que también tiene anime) Sengoku Basara, una versión del Sengoku que sigue la historia real(mas o menos), pero con la particularidad de que todos los personajes importantes tienen superpoderes.
Volviendo a Nobunaga, es más conocido por haber tenido actitudes muy raras para un joven de la nobleza de la época. Frecuentemente era llamado baka-dono por quienes lo rodeaban, o era tratado como un loco cualquiera. En cuanto a su participación en el Sengoku, es muy reconocido por haber introducido fuertemente a las armas de fuego en su estrategia de guerra, tanto así que es difícil verlo representado sin un arcabuz(un antecesor al mosquete) o algún otro tipo de arma de fuego.

Hasta acá la clase de historia. Ahora vamos con la primera de las dos series que quiero tratar hoy, y que refleja mas su etapa de joven, "Nobunaga the Fool" o en español "Nobunaga el loco"(si tomamos en cuenta las cartas de tarot) o "Nobunga el tonto"(si tomamos en cuenta la traducción mas literal). Como vimos en el párrafo de historia, ambas son aceptables.

En esta serie, la tierra está dividida en dos "estrellas", la Estrella del este, y la Estrella del oeste. En cada estrella viven distintos personajes de la historia de oriente y occidente. En la estrella del oeste por ejemplo podemos encontrar a Juana de Arco, Leonardo DaVinci, Fernando de Magallanes, Arturo(el rey !) y más. En la estrella del este en cambio encontramos personajes del Sengoku, por ejemplo, a Takeda Shingen, quien va a cumplir el rol de antagonista, y el clan Oda, donde un joven Nobunaga intenta esquivar sus deberes de príncipe(y de familia en general) cuando se encuentra con el ejército de Shingen. 
A pesar de sus intentos de advertir a uno de sus aliados para que evacuen un fuerte y evitar una derrota segura, Nobunaga no es oído por sus compatriotas, y escapando del combate se cruza con una nave del oeste. En ella encuentra un robot que aparentemente solo el puede controlar.
De ahí en adelante, la historia sigue a Nobunaga, quien aparentemente es el único en Owari con el poder para vencer a Takeda Shingen, y a Juana de Arco(Janne de Arc), quién es rebautizada como Moori Ranmaru para no levantar sospechas, quien en lugar de oír a Dios(como en la historia real), tiene sueños donde Nobunaga es el creador del caos, pero también el único que puede acabar con el mismo.

Nobunaga the Fool es una especie de anime de mechas, con elementos de steampunk(mas que nada por el diseño de algunas máquinas), y al mismo tiempo es el sueño húmedo de cualquier fanático de la historia en general, ya que como vimos, tenemos reinterpretaciones de decenas de personajes históricos que jamás se hubieran encontrado en el mismo lugar, mucho menos en el mismo momento en el tiempo.
Justamente para esta gente está recomendado, pero para nada se acerca a la historia real, así que no sirve como alternativa de estudio.


Pero bueno, dije que era reseña doble, así que sigamos. La otra serie que vamos a tratar es aún mas incorrecta. al momento de citar la historia, y no tiene traducción en el título porque es una palabra inventada, "Nobunagun" de Nobunaga + Gun(arma de fuego).

En Nobunagun, la historia comienza en Owari, cuando en el medio del caos, un alien asesina a Nobunaga.
El objetivo de este alien es el de tomar los genes de distintos genios a lo largo de la historia, para reencarnarlos en el futuro y que estos luchen contra otra raza de aliens que intentan acabar con la raza humana.
Es así como la organizción DOGOO (Defense Organization aGainst Outer Objects, Organización de defensa contra objetos exteriores), va por el mundo buscando e-gene holders(así llamados los herederos del ADN de la gente que mataba Dogoo(confunde, pero ese es el nombre del alien también).
El foco de la historia está en la que podría ser su nueva recluta, Ogura Shio, una otaku de la guerra, quien lleva dentro de si el e-gene de Oda Nobunaga.

A diferencia de Nobunaga the Fool, Nobunagun no pretende que conozcamos a ninguno de los personajes históricos que se mencionan, ya que la gran mayoría de las veces los mismos personajes se presentan o son presentados, y particularmente Nobunaga aparece en la mente de Ogura Shio practicamente en cada combate, compartiendo de a poco sus estrategias de guerra. Ademas de que los poderes de cada e-gene holder tienen relación directa con el personaje que representan: Nobunaga con sus armas, Jack the Ripper con sus cuchillos, Newton que cambia la gravedad, Ghandi que genera barreras para evitar conflictos, etc.

Como habrán visto, no comparte mucho con Nobunaga the Fool, sólo que es mas que recomendada para fanáticos de la historia, pero a diferencia de la anterior no tiene nada de mechas, es mas de humanos luchando contra aliens que de la historia humana en sí.

Uff... cuanto, pero hay mas para ponerse al día. La próxima semana vamos con otro anime de esos que están pegando fuerte esta temporada. y si puedo citar a la ZAIView #3, OH MY GOD !

Jya nee !

martes, 11 de febrero de 2014

ZAIview #8 - Existen mas animes de shamanes despues de Shaman King !

Buenas !

Como les dije el martes pasado, hoy tocan shamanes, no son shamanes como en Shaman King, ni son esos africanos que usan mascaras gigantes. No, estos shamanes son un poco mas "tradicionales", para lo que a cultura japonesa respecta.

Luego de esta mini introducción que es cada vez mas corta, vamos con la reseña de "Tokyo Ravens", o "Cuervos de Tokio"

La historia de Tokyo Ravens lamentablemente voy a tener que spoilear un poquito para contarla, porque los primeros 3 capítulos sirven como una introducción al personaje principal, Harutora, y de su relación con sus mejores amigos, Hokuto, Touji y Natsume. Así vamos a ver los hechos que hacen que Harutora abandone su vida tranquila en un pueblo rural, para ingresar en un colegio para onmyoujis(asi llamados los shamanes japoneses) en Shibuya, y luego, desde el cuarto episodio, su vida como estudiante de esta escuela de magia y ocultismo. Es entonces cuando toma mas protagonismo Natsume, que según cuentan las malas lenguas, es la reencarnación del onmyouji mas poderoso de su clan, Tsuchimikado Yakou, quien a su vez tiene el poder de detener o comenzar desastres paranormales con el potencial de destruir a la humanidad.
Un par de palabras claves que vamos a tener que aprender para poder disfrutar esta serie son onmyo, que como ya dije, es cualquiera de estos humanos con poderes sobrenaturales, y shikigami, que son familiares de los onmyo, no en su acepción mas usada, sino en la misma forma en que los vampiros tienen murciélagos, los druidas tienen osos y lobos, y Louise de Zero no Tsukaima tiene a Hiraga Saito.

En esta serie por lo general vamos a ver acción en forma de combates entre onmyo o contra "desastres paranormales", puntos en los que se libera energia maligna, por lo general atrayendo espiritus malvados y demonios. Pero también vamos a ver un desarrollo importante de todos los personajes que aparecen en el opening, pudiendo llegar a conocer bien a varios de esos personajes que uno pensaria que son super secundarios a primera vista.

Queda recomendada para todos los que quieran ver un shonen y también a las chicas porque los diseños de los chicos son muy buenos (increíble en esta época que todos los animes parecen hechos para hombres).

La proxima semana, un especial de doble ZAIview (yey!) para ponernos al día con las series de temporada, que ya van por la mitad y creo que tengo suficiente como para darle un juicio justo a todas, y si hoy se aburrieron de leer palabras en japonés, el martes que viene quizas sea peor porque son todos nombres propios.

Jya nee!

jueves, 6 de febrero de 2014

Matando el tiempo #2 - Otra de detectives...

Bueno, el otro día hablaba con un amigo(Waru, fue Dj una temporada en la radio, no se si alguno lo recuerda) de los animes de esta temporada para ver que podía recomendarle, cuando de golpe salió en la conversación esta serie. Lo primero que pensé yo también fue "yeah! un policial! desde Gosick no veo nada mas o menos serio, quizás sea mi oportunidad!", pero ahora que lo pienso, "Strange+"(Raro+) no es nombre de algo serio...


Strange+ es una serie rara, se presenta como un grupo de detectives que toman casos raros, pero es mas parecida quizás a Get Backers, en el sentido de que cada semana los protagonistas tienen una nueva misión que nada tiene que ver con la misión de la semana siguiente, pero a diferencia de Get Backers, Strange+ no camina hacia ningún lado. No hay evolución en los personajes ni una trama complicada atrás ni mucho menos un elemento de misterio, ya que los capítulos tienen formato de 10 minutos(técnicamente, 8, pero recuerden los comerciales).

Así que si, Strange+ no es mas que otra de esas series con gags cada 20 segundos(o menos) con un personaje serio(a veces) y montones de referencias a otras cosas.

Queda recomendada para ver en el horario de almuerzo o como yo, mientras esperan que se copien los animes que están siguiendo a un disco duro externo para llevárselos de paseo.
Y creo que eso es todo. No hay mucho que decir de estas series, mas que como te mienten los sitios con los resumenes ultimamente, al momento que escribo esto vi 4 episodios y no recuerdo ni medio elemento de policial en todo ese tiempo. Pero algo es seguro, al igual que me paso con Cuticle Detective Inaba(otra serie que la historia giraba alrededor de un detective), la pase muy bien viendo esos capitulos.

Me despido y los dejo hasta dentro de unas horas, que tengo player.

Jya nee!

martes, 4 de febrero de 2014

ZAIview #7 - Asi si se hace un anime de videojuegos !

Buenas buenas !
Hoy estoy muy contento y tambien bastante triste porque por un lado ya se que días voy a estar en la radio y a que horas(para cuando lean esto ya voy a estar unos cuantos programas adentro :P), y triste porque mi hermanito tailandés con el que compartí casi un año de convivencia se está volviendo a su casa en un vuelo a la noche.

Fue una muy linda experiencia, que seguramente ya les comenté anteriormente y que seguramente voy a volver a comentar en otra entrada(que, otra vez, seguro ya está publicada para cuando lean esto). Pero ustedes no están acá para leer sobre esto, sino para una reseña un tanto gamer pero no del todo, como ya les comente en la reseña anterior.

Con ustedes "Log Horizon" o... no se, "Horizonte de ingreso"? algunos títulos definitivamente no están para ser traducidos.

La historia esta vez es algo similar a la fórmula que trajo hace unos años .Hack/, y que volvió a tratar mas recientemente en 2012 Sword Art Online. En este mundo no tenemos lentes de realidad virtual ni nada super futurista, sino un MMORPG(Massive Multiplayer Online Role Playing Game, o en español, juego de rol online multijugador masivo) bastante mas parecido a lo que uno podría encontrar al jugar WoW, Lineage, Luna o juegos por el estilo, pero con un sistema de doble clase, donde cada jugador tiene una clase de combate y una clase de oficio, por ejemplo, un mago que ademas sea chef o una druida que ademas sea mucama, etc.
Un día se introduce una actualización en el servidor que hace que todos los jugadores que se encuentran conectados tomen el lugar de sus personajes en el juego, con las mismas habilidades e items que ya tenían. Pero a diferencia de las otras series que comentaba antes, no hay ningún castigo aparente por morir en el juego, ya que los jugadores reviven como siempre, pero descubren algo peor que morir, sobrevivir es muy barato, solo matar a unos cuantos monstruos básicos te da el oro suficiente para hospedarte en la noche y comprar comida, pero esta comida no tiene gusto a nada.

A medida que avanza el anime entonces tenemos 2 tipos de series, por un lado la serie de acción donde vemos la sinergia entre las distintas clases, y por otro lado los conflictos entre jugadores de un tinte más político cuando descubren que sus clases de oficio tienen un potencial mucho mas importante que antes cuando jugaban solo por matar monstruos.

No quiero revelar mucho de esta serie, mas porque aún está en emisión, pero si quiero recalcar que la parte mas importante resulta ser por mucho tiempo el potencial que pueden alcanzar cuando trabajan en equipo los jugadores y que los personajes propios del juego no pueden ni siquiera entender, y en un plano mas secundario se desarrolla la serie de acción que uno esperaría.

Queda recomendada para todo aquel que se llame gamer y para los que les gusten las series donde no todo lo que importa es la acción en combate sino también un poco la estrategia y la política que hay detrás como en Code Geass o Maoyu, Maou Yuusha.

Y bueno, eso es básicamente todo lo que les quiero contar, podría decirles más pero prefiero que lo vayan descubriendo a medida que la van viendo. Realmente me sorprendió mucho, pensé que iba a ser una serie de acción más, pero a pesar de haberme equivocado no siento que me haya decepcionado para nada.
La semana que viene, vamos a hacer de cuenta que se viene octubre y vamos a hablar de demonios, fantasmas y shamanes.

Jya nee!